機甲題材作品，為何仍需探討人性故事？

機甲作品的深層意義：從《機甲戰魔 神話之裔》看創作核心

對於各種以「機甲」為主題的作品而言，帥氣的機甲設計幾乎是作品的重中之重。不可否認的是，優秀的機甲設計往往會撐起作品的門面，也是很多人評判一部機甲作品的重要標準之一。

不過，一部優秀的藝術作品往往不會將「題材」本身作為其核心立意，而是會在這一基礎上探討當下的社會問題，或是從中表達作者對於人、社會等更本質事物的認知與思考，也就是所謂的「為了碟醋包餃子」。

若是帶著這一點去研究如今那些機甲作品，也不難發現許多優秀的創作者也常常在做一些「為了碟醋包餃子」的事。具體來說，這些作品雖然以「機甲」為故事主題，但它們描寫的，仍然往往還是「人」的故事。

是醋還是餃子

在「為醋包餃子」這點上表現最為明顯的，莫過於《高達》系列了。

作為機甲題材作品中的里程碑，《高達》系列通過《高達UC》系列小說、《高達0079》等作品描繪了一個被稱為「宇宙紀元」（簡稱UC）的宏大自然界，地球聯邦與吉翁共和國間的對立與矛盾無疑是本作世界觀架構的主軸。

但問題是，若想在有限的敘事框架下將故事與世界觀講得足夠清晰，便不免要將敘事聚焦於幾個主要人物間的互動上，但複雜的社會與政治矛盾顯然無法因寥寥幾個人物而改變。

因此，「高達」這一概念就顯得尤為重要。這一強大兵器不僅讓故事中的複雜矛盾，能夠藉「高達」這一載體映射於角色間的互動中，更重要的是，「高達」這樣的「能力放大器」賦予角色擁有足以改變時局的能力，讓阿姆羅這樣的少年有能力、有資格參與故事所描繪的宏大鬥爭當中。由此，作品中幾位角色對劇情的推進、對宏觀世界的影響才能成為可能，整個故事才能變得足夠可信。

在此基礎上，創作者便能夠進一步刻畫有關人物、世界、陣營的各種細節。其中無論是老生常談般對夏亞與阿姆羅的刻畫，還是對雙方陣營中那些軍官、士兵等人物的刻畫，都讓人物擺脫了「好人VS壞人」這一傳統模式，也讓地球聯邦與吉翁共和國間的鬥爭擺脫了「善惡對立」的框架。這場橫跨銀河的政治鬥爭與宏大戰爭，最終導向的卻不過是野心家們的互相操弄，而這其中對社會、政治乃至人之本性的深刻描繪，以及作品對豐富角色性格與複雜人物關係的刻畫，讓《高達》UC系列直到今日都極富討論價值，該系列得以為無數人所銘記。

可以說，「高達」在本質上仍然是作者富野由悠季用來探討以及表達他對社會矛盾與人性看法的工具，人與人、組織與組織間的互動才是其作品的內核，而對後世同樣影響頗深的《EVA》也是如此。儘管「機甲」是作品的主要元素，但《EVA》最令人印象深刻的，仍是對碇真嗣這類象徵日本頹廢一代少男少女的描繪。而那部同樣在ACG群體中廣受歡迎的《反叛的魯路修》，雖然也是以「機甲」為核心題材，但其為人所津津樂道的，卻仍然是魯魯修、朱雀等人間的「愛恨情仇」。

而這樣的創作邏輯自然也適用於機甲遊戲中，《裝甲核心》系列便是如此。比如系列最新的《裝甲核心6》便是從AI與人之間的關係開始，探討生命本身的意義所在，乃至對「裝甲核心」這一概念本身做出了一種新的解構與討論。而遊戲裡這一系列表達的核心，便是藉機甲在故事中帶來的各種矛盾與衝突，來展現作者對人乃至生命本質的思考與認識。

透過這些作品，不難發現所謂的題材終究只是載體。「機甲」這一往往是創作者們用來解構其對社會認知的工具，而其終極價值便是藉這種「解構」來探究處於各種矛盾中的「人」。一如在《高達》中被戰爭與政治鬥爭所裹挾的那些人，一如《EVA》中略顯病態的碇真嗣等少年少女，而這也正是許多作品將「機甲」設計為人型的一大原因——因為機甲在很多時候，就是人的一種延伸。

這幾乎是如今大多數機甲作品的核心創作思路，如今也未曾有所改變。這一點，從即將發售的《機甲戰魔 神話之裔》中也能略見一二。

一個新的世界

透過這陣子《機甲戰魔 神話之裔》放出的各種角色PV，不難看出這一作也如同那些優秀前輩一樣，構築出了一個宏大且複雜的劇情設定。

具體而言，這部《機甲戰魔》新作繼承了前作世界觀，並將其故事設置在了前作的三百年後。在前作中打贏了獨立戰爭的藍色星球建立了新的秩序，但此後幾百年間分化出了兩個新的陣營：「能力者」與「人類」。

過去，在獨立戰爭爆發後，人類懷揣著建立新世界的夢想，開始了對藍色星球的改造。然而，正是這場星球改造與獨立戰爭中的「費姆托能量」激發了人類的潛能，誕生了一批擁有超能力的「能力者」。星球上的生物也逐漸變為侵略性的不朽機甲，世界陷入前所未有的動盪與危機。

此時，人類卻對能力者進行了殘酷壓迫，讓衝突不斷升級，最終引發了一場震撼天地的革命——「Great War」。革命結束後，能力者建立了「統制局」，並迅速掌握政權，將天空樂園「花園」與人類的「地面」分隔開。人類成為了被壓迫的一方，而那些不堪忍受暴政、渴望自由的人類，組成了「解放旅團」發起反抗。本作的主線故事便圍繞著兩個組織間的鬥爭展開。

一方在反抗壓迫後從屠龍者變成了龍，而另一方在立場逆轉後則又仿佛歷史重演一般，想再度掀起一場反對暴政的革命，但誰也不清楚這次的革命會不會再度帶來一場新的壓迫。這樣的故事情節無疑擺脫了傳統的「正邪」二元對立模式，兩個陣營因此顯得亦正亦邪，劇情由此變得更富深意，也不免讓人感嘆一句「人類總要重複同樣的錯誤」。

而在這一世界觀設定加持下，遊戲釋出的那些角色PV也顯得頗有趣味。比如在「解放旅團」的角色PV中，每位角色的言辭顯得大義凜然；而在「統制局」角色介紹PV中，許多成員的言行看起來也沒有多少「反派人物」風範。兩部PV看下來，會發現每位角色都站在了各自的正義之上，這不禁讓人懷疑遊戲是否會採用某種敘事詭計手段，故意隱瞞了世界觀中的部分歷史——畢竟，既然每個人都堅信自己是正義的，那麼當年的那些革命與反抗，真的如目前所說是出於壓迫與反壓迫這樣簡單的善惡邏輯嗎？

但無論故事的真相如何，就目前遊戲所展現的劇情設定來看，不難看出《機甲戰魔 神話之裔》並不打算去講述一個簡單的「反抗者」故事。而就兩部角色PV中看上去亦正亦邪的陣營角色展示來看，更為多面且豐富的人物形象，也即有關「人」的描寫與塑造，顯然是本作在敘事設計上的一大核心，整個故事想必也能因此變得更具深度與討論價值。

而頗為有趣的是，在官方釋出的世界觀設定與角色PV中，《機甲戰魔 神話之裔》也有不少既視感拉滿的地方。比如「統制局」這一設定，就不免讓人想起如《強殖裝甲》中克洛斯、《高達00》中地球聯邦這些明裡暗裡統治世界、壓迫人類的組織。而在關於「解放旅團」的展示中，無論是旅團中名為渡鴉的角色，還是「解放旅團」這個名字，都不免讓一些《裝甲核心》粉絲會心一笑。

可以說，《機甲戰魔 神話之裔》不僅在敘事上顯露出了諸多經典機甲作品的深度風範，同時在設定等方面也做了些讓機甲迷們感到親切的小「彩蛋」，我也不由得期待遊戲在9月5日正式發售後，還會為玩家們送上怎樣的驚喜了。